长卷刻画了北宋都城东京（今河南开封）汴河沿岸的生活景象。因为人物活动的时间是在清明前后，所以称之为《清明上河图》。画家通过长期的观察提炼，以精细高超的用笔，将八百多各色人物，以及数以百计的树木、房屋、车船，布置在繁华熙攘的汴河两岸，兼具重要的历史文献和艺术价值。图中无论是券形飞虹木桥，砖筑城门楼和板筑土墙，以及店铺牌招、车辆形制，都与文献及宋代古建遗存相契，具有高度的写实特征。在描绘手法上，界画细致精工，树石水岸用笔潇洒，为北宋人物、山水绘画结合的典范之作。

　　本幅无作者款印，尾纸有赵孟頫题跋，定为韩滉作。图中画牛五头，形象姿态各异，或依棘搔痒，或昂首低鸣，或悠然信步，或回首顾盼，最后一黄牛头上还束有一个颇为讲究的红色“络头”。全图笔法精妙，动态欲生，居中者全取正面，新鲜独特，表现出作者高超的笔墨技巧和造型能力。此卷是目前所见存世最早的纸本绘画，纸质为白麻料，具有唐代纸张的特点。中国是农业古国，任劳任怨、纯朴无华的牛与人类在生产生活中一起经历了漫长的历史，关系亲厚。牛的形象反复出现在画家笔下，成为一个传统的题材。

　　图画牡丹、绶带鸟、吐绶鸡、柏、菊、兰、竹等吉寓之物。此作绘制成对绶带鸟栖于枝头，羽冠墨蓝且身披白衣，雄鸟独有两根长尾羽摇曳。因其“绶”与“寿”谐音，被视为长寿的象征，吐绶鸡亦有祝寿之意。双绶禽鸟分绘于画幅天地两端，画面中段盛放于湖石之间的多色牡丹与之搭配组成双重寓意，凸显“富贵长寿”的美好祝愿。画作承袭花鸟绘画的经典图式，造型严谨、赋色妍丽、笔法兼工带写，体现了清宫的艺术和审美旨趣。

　　《陡壑奔泉图》是清代初期画家王翚的作品，作于康熙十五年丙辰（1676 年）中秋，画家时年 45 岁。此作仿王蒙笔墨，画面中双峰对峙，右侧山径从下蜿蜒而上，左侧山峰凹陷处，有四道瀑布倾泻而出，近处山石耸立，长松杂木生长其上，右侧下方小桥有两人相携而行。此图虽尺幅不大，但气势雄浑，画境茂郁而宁静，笔墨苍厚，是王翚中年时的佳作。图中山石用牛毛皴，以淡墨干笔为主，再以浓墨苔点，山体前后层次分明，松树画幅亦近似王蒙，虽枝叶繁密，却深得王蒙山水之奥。

　　自题：“两个梧桐尽有凉，自扶一杖立斜阳。何堪白鹤解人意，来伴萧闲过石梁。”图绘远山苍翠，青岩盘踞，湖水空明，近景处一叟立桐荫下，向渡桥而来的白鹤拱手行礼。整幅画面以青绿着色，山石坡岸用淡墨勾勒，皴笔无几，笔法细碎而不失骨力。

　　此图为仇英青绿山水的代表作。作品以江南水乡为背景，通过平远式构图展开诗意画卷：近景绿树掩映的茅屋院落、中景蜿蜒的莲溪与阡陌农田、远景淡墨晕染的层叠山峦，共同构成空灵恬淡的空间韵律。画面中心高士携童子临溪驻足，凝望远山流水，巧妙呼应“渔隐”主题，传递出超脱尘嚣的隐逸理想。

　　此图源于王翚与好友恽寿平在玉峰园池夜谈时，受月光下梧桐树影启发而作，为“酒酣兴发”的即兴写生，展现了画家突破摹古束缚的真性情。构图上打破了传统“攒三聚五”的程式化布局，以雁行排列法将枯荣杂木一列纵向排布，分割画面为前、后景：前景疏朗，以蜿蜒清溪为主；后景繁密，以草堂为主体，形成疏密呼应的空间层次。以墨笔绘月色下的高梧疏柳、坡头对语二人，笔法松秀灵动，墨色浓淡相济，营造出淡远幽静的秋夜氛围。恽寿平题跋赞其点染技法融汇董源、巨然、米芾等古人之长，契合“造化之境”。

　　画幅左侧有罗聘自题：“竹里清风竹外生，风吹不断少尘生。此间干净无多地，只许高僧领鹤行。”画中僧人执杖曳履，蓄络腮长髯，貌似其师金农，其后有胎仙相随。按诗画意境，一僧一鹤曳步竹林，宛在一片绿纱薄幔中。琅玕翠幕中自无半点埃尘，是不为外界俗世所扰的清净所在。是图寓意寄托画家格高韵清、超脱尘世的精神气质。

　　此图绘二人对坐石上，一人着野服，置琴膝上轻抚，一人作儒装，垂首侧耳倾听。身后侍从三人，神态肃穆。二人间所设高几，以树木略事斫削而成，上陈博山炉，更增古雅之趣。

　　卢仝为唐代著名的诗人，有“七碗茶歌”传世，他把饮茶从生活行为上升为一种蕴含精神风度的雅举，被尊为“茶仙”，是中国茶文化史上的标志性人物。“卢仝烹茶”也是经典的绘画题材，借以表达文人高洁隐逸的精神寄托。

　　这幅《墨荷图》轴中，画家以仰视视角绘荷，荷茎笔直擎天，荷叶或全然舒展、或半含卷态，借由墨色干湿浓淡的变化，晕染出丰富层次。荷花藏于叶间，绽与未绽之态皆有。朱耷书画皆精，秉持“以书入画”，将书法笔韵融入绘画。此作笔墨尽显书法美，侧锋转折藏“力透纸背”之力；荷杆弧形线如草书竖笔，笔力似扛鼎硬弓，张力四溢；荷叶以秃笔侧逆运墨，虽无锋尖，却得凝重凝润之质，墨韵流转间，天然生出美感。作品带印章款，有褚德彝题跋、吴昌硕钤印。

　　项圣谟，明末清初画家。明代著名收藏家项元汴孙。家贫志洁，鬻画为生，卒年六十二，有《朗云堂集》。此图为辛卯八月画家寓居松陵社友墨樵家中所绘。作者提到近日阴雨连绵，至十八日终于放晴，此日恰逢一年一度的观潮节，画家赋诗一首以志意兴，特意提到“连阴岂是助潮生”。

　　古人学画，往往从临摹前贤佳作入手，模拟构图，追踪笔法，融古汇今。名家亦然，屡见不鲜，沈周此图便是历代临仿之作中的杰构。

　　《海错图》是由清朝康熙年间的一位生物学者—聂璜绘制的一套图册。全册共描述了三百多种海洋生物及一些海滨植物。聂璜以较为严谨的科学精神实地考察并绘制此图，收录的每种生物还配有观察记录及文献考证，使得这套册页既具有现代博物学的特征，又充满阅读趣味，是一本我国清代时期的海洋生物图鉴。

　　图绘岸边一丛瑞谷，穗长且颜色金灿、颗粒饱满，似在微风中轻轻摇曳。画面下方，四只鹌鹑姿态各异，或低头啄食掉落的谷粒，或引颈张望，灵动活泼。

　　此为《胤禛耕织图》册的第一开，表现的内容为耕种的第一步“浸种”。画面中一农夫抱着装有种子的竹篓走向水边，另一年龄较小的农夫正张开双手准备接应。立在身后持杖的男性则为胤禛形象。茅屋中的女性与孩童，让画面充满真实又温暖的气息。远处已经准备好的田地与即将泛绿的树木，传递出一片欣欣向荣的气象。上方为胤禛题“浸种”诗，并钤“雍亲王宝”“破尘居士”二印。此套册页绘制时，胤禛尚为未登基的雍亲王。

　　此图杂绘博古雅玩，二瓷瓶中分别插有菊花和月季，属于传统清供题材作品。据作者汪承霈在图上的题识可知，此图取意于乾隆帝所作诗句“九州万物同如意”和“四极元功播瑞符”，分别出自乾隆帝于乾隆三十一年（1766 年）所作《钱陈群进铜如意因成口号》以及乾隆三十四年（1769 年）所作《再集张照春联字为春朝吉语得诗十三首有序》。图中所绘如意、浑仪，便是为对应诗句而作。