历史上流传许多养马、赏马、驯马的故事，《世说新语》所记王济爱马的事迹便是一例。王济娶晋文帝司马昭之女常山公主为妻，官至侍中。他文采风流，善谈玄理，但性喜骄奢，生活极尽铺张，是晋代门阀贵族奢靡之风的典型代表。据史料记载，王济对马的痴迷达到了近乎疯狂的地步。他曾花费巨资购买一匹名为“追风赤”的良驹。此马神骏非凡，日行干里，夜行八百，堪称马中极品。王济为了妥善安置这匹心爱的坐骑，特意在洛阳城郊买下一大片土地，修筑豪华马厩，并以钱币串起铺地筑马埒。时人惊叹：“王家养马，地不惜钱。”图为王济正坐在榻上慵懒地休息，当见到送至眼前的健壮良马时，不禁激动起身相迎的瞬间。

《昭陵六骏图》卷，金，赵霖作，绢本，设色，纵27.4厘米，横444.9厘米。

《二马图》卷，元，任仁发作，绢本，设色，纵28.8厘米，横142.7厘米。 元朝任仁发的《二马图》卷，是一幅有着明确讽刺内容的绘画作品，而且含义十分尖锐，下面试解释画面一二。 画面很简单，画幅前边是一匹壮实、膘肥肉厚的花马，昂首，踏着轻快的碎步，尾巴扬起飘动，显得自在得意。随在这匹马后边的则是一匹骨瘦如柴的马，条条肋骨清晰可见，它低着头，步履蹒跚，尾巴卷缩着，显出吃力疲惫之态。画家以极其写实的手段，采用勾勒的笔法，描画了马匹的轮廓，线条极富表现力，然后赋以色泽，颇具唐人画马的传统。 如果单纯从画面来看，画中描绘的只是两匹马，我们似乎不会感到这是一幅讽刺绘画，但是结合画幅后面作者自己的题记来看，其实它是对当时官场乃至社会的种种腐败黑暗提出了强烈的批评。只不过采用了隐喻、拟人的手法，曲折地表明了画家的态度和观点。这大概也是画家所处的时代决定的，因为像《二马图》这样的作品，当时除去作者本人以外，能看到的人可以说不会很多，这样的绘画活动只能算是个人行为，不会像现在的漫画作品能够发表于报刊上，影响面十分广大，变成了一种社会行为。 这幅并无任何其他背景和道具的《二马图》卷，看似简单，其实寓意深刻。内容的关键在于画幅后面画家任仁发自己题写的一段文字。他在跋语中先叙述了所画的肥、瘦二马：“肥者骨骼權奇，縈一索而立峻坡，雖有厭飫芻豆之榮，寧無羊腸踣蹶之患。瘠者皮毛剝落，齧枯草而立霜風，雖有終身擯斥之狀，而無晨馳夜秣之勞。”在写完对两匹马的评语后，作者笔锋一转，进一步议论道：“世之士大夫，廉濫不同，而肥瘠系焉。能瘠一身而肥一國，不失其爲廉；苟肥一己而瘠萬民，豈不貽淤濫之恥歟？”看了这段跋语，我们才恍然大悟，原来任仁发是借用两匹马来评论官场的得失利弊。他将画中的肥马比喻成为官不正的贪官，他们吸食民脂民膏，故而肥壮；又将画中的瘦马比喻为廉明勤政的清官，因为忙于政务而累得皮毛剥落，骨瘦如柴。然后作者表明了应当以前者为戒、以后者为榜样的态度。明白了任仁发画这肥、瘦二马的用意之后，再仔细观察，就会发现，作者在画中还安排了一个不大为人注意的细节，那匹肥马马首挽着笼头，但是缰绳却松开了，拖在地上，而瘦马不但有笼头，缰绳还套在马颈上。一匹是没有约束的脱缰之马，失去了控制，就会无法无天，鱼肉百姓而肥己。另一匹是有约束的拴着缰绳的马，有了管束才能尽心尽力，克勤克俭。在这里任仁发似乎又进一步阐述了自己对于官吏管理的看法，其用心可谓十分良苦。其深刻含义就是如果一个社会缺乏了某种监督和制约的机制，腐败就将滋生。

依据相关史料记载，元至正二年（1342），罗马教皇派遣了一支规模可观的使团前往中国，使团历经长途跋涉，抵达中国后，元顺帝于上都的慈仁殿盛情会见了他们。会面之际，使者呈上了教皇的亲笔信件，同时，还献上了一匹精心准备的欧洲名马。此马身形极为高大，身长一丈一尺三寸，高度达六尺四寸，昂首时更是高达八尺二寸，整体姿态挺拔不凡，尽显雄健之姿。尤为引人注目的是，它身上的花纹犹如精心设计过的图案一般，独具艺术美感。元顺帝见此马龙颜大悦，认定此乃天赐神驹，喜爱之情溢于言表。为铭记这一珍贵时刻，元顺帝特意下令宫廷画师周朗，将此次献马的盛大场景细致描绘下来，以作永久纪念。

乾隆帝身内以畜牧、游猎为主要生活方式的满族后裔，对名马良驹怀有深爱之情。众多游牧民族首领为投其所好，竞相敬献良种马匹，借此与皇家缔结更为紧密的关系。乾隆八年（1743），乾隆帝下令郎世宁以仿真笔法，将由蒙古等地进贡的十匹名马绘制成图，此幅画作便是其中之一。此马由喀尔喀郡王多尔济札尔敬献。其高四尺二寸，长七尺一寸五分，虽然身形不算高大，但是体格非常强健，属于蒙古马种。这种马以耐力闻名，能以每日 100-150干米的速度持续行军，历史上曾助力蒙古骑兵完成横跨欧亚的远征。乾隆帝对此马喜爱有加，将它列为十骏之首。

在郎世宁奉乾隆帝旨意绘制的十匹贡马中，有一匹名阚虎骝。它是乾隆初年喀尔喀郡王澄文札布所进，其身高四尺六寸，体长七尺二寸八分，头型清秀，眼大明亮，耳小灵活，颈部肌肉极其发达。其花斑的皮毛以白色、枣红色为主，二者在马体上自然过渡，相互交织，极富美感。马尾呈直线状延伸而下，展现出良好的毛质和发育状况。乾隆帝对此马的神态、样貌喜爱至极，视它为与众不同的“马中仙”。出于喜爱，乾隆帝还亲自对这匹马进行写生，并且多次骑着它参加各种重要的活动。

狮子玉是郎世宁奉乾隆帝旨意绘制的十匹贡马中的一匹。此马由喀尔喀折布尊丹巴呼图克图敬献，其身高四尺三寸，长七尺三寸，体型健硕，通体毛色似玉般洁白，只是在嘴的四周杂以灰毛。乾隆帝于图成后，御题“四蹄忆龙骧，双耳犹竹篸。向我临风嘶，无边感慨含”赞誉了此马跑起来具有龙骧虎步的威武气势，又有龙鸣狮吼的霸气，故将其命名为“狮子玉”。乾隆帝对此马非常喜爱，在乾隆六年（1741），赴河北承德木兰秋猕时，便骑乘此马。

右上方隶书署“自在驈”，下注云：“和拖辉特贝勒诚温札布进，高四尺三寸，长七尺二寸六分。”左下方梁诗正赞云：“天子之马，允资德骥，在越影与超光，念乘奔而谨辔。比玉辇之闲安，懿九花之上驷。腾逸足以无前，婉柔心而驯致。惟衔橜之不惊，斯以信逍遥之能事。臣梁诗正恭赞。”

左上方隶书署“英骥子”，下注云：“和拖辉特贝勒诚温札布进，高四尺三寸，长七尺伍分。”右下方张照赞云：“展倜傥以权奇，聊逍遥以容与。横秋风而流英，扑春云而如舞。涵淑德于逸才，正当年而遇主。殊七十之冯唐，比廿四之邓禹。臣张照恭赞。”

《乾隆皇帝阅骏图》屏，清乾隆，郎世宁绘，纸本，设色，纵134.1厘米，横138.2厘米。
　　款识：“臣郎世宁恭绘。”下钤“臣郎世宁”白文方印、“恭画”朱文方印。本幅上方钤“乾隆御览之宝”。
　　图绘年约40岁的乾隆皇帝，一身休闲的高士装扮，在雕梁画栋的游亭内，品茶赏马的景致。马，是乾隆皇帝重要的交通工具之一，他每每出宫巡视各地或秋狝狩猎均要带上良驹快马以备随时骑用。于是各地尤其是游牧民族地区一旦有良种马，纷纷敬献宫廷，以邀恩宠。乾隆皇帝对献上来的马非常重视，不仅对它们精心驯养，而且还令宫廷画家将它们画下来，以作永久的纪念。
　　郎世宁年轻时受过较为系统严格的绘画训练，是清宫最重要的画马名家。他笔下的马无论是奉敕依照真马写生，还是根据自己的观察而创作的人马画、群马图，均形神兼备，这与他拥有严谨的西洋解剖学，坚实的素描功底密不可分。图中种类繁多的树木和陡峭的山峦应由中国宫廷画家所绘，其茂盛的树木与开阔的水域、苍茫的远山相互映照，显现出疏密变化的节奏，同时，也生动地表现出夏季郊野的幽静和湿润。从画面来看，背景的山石当出自中国宫廷画家金廷标之手。
　　此图为贴落式装潢，四周以蓝色绫圈边，画心污迹较重，应该是绘成后贴于某宫或某殿以便乾隆皇帝随时观赏之作。

继乾隆八年（1743）乾隆帝谕令郎世宁给游牧民族首领敬献的“十骏马”绘制画像后，乾隆三十八年（1773）仲秋，乾隆帝又令来自波西米亚（今捷克）的传教士画家艾启蒙，仿照郎世宁的绘画样式，绘制了七匹贡马。图为其中喀尔喀部首领扎萨克多罗贝勒纳木扎尔策苏楞献给乾隆帝的名驹画像。喀尔喀是历代产良马之地，其马匹具有粗壮的体格和高速奔跑的耐力。此马高五尺六寸，长七尺七寸，可谓是高头大马。该马的皮毛非常漂亮，故乾隆帝给此马取名为“锦云骓”，以赞美其流光溢彩般漂亮的外观。

图为艾启蒙绘制的七匹贡马之一宝吉骝的画像。此马是蒙古族土尔扈特部郡王策伯克多尔济敬献给乾隆帝的。土尔扈特部是厄鲁特蒙古四部之一。17世纪30年代，西迁至额济勒河（今俄罗斯伏尔加河）下游居住。乾隆三十六年（1771），土尔扈特人不堪沙皇俄国压迫，在部族首领渥巴锡、郡王策伯克多尔济等人的率领下，归顺清政府。对此乾隆帝非常高兴，特地接见了部族的首领，并给予了安抚和奖赏。土尔扈特部首领们也纷纷献上礼物，包括这匹后取名为“宝吉骝”的验马。此马身形修长，肌肉紧实，四肢矫健有力，有“骨相如龙脊”之貌，是乾隆帝甚为偏爱的坐骑之一。

此图由清代扬州画派的黄慎所作，刻画的是流传甚广的伯乐相马的故事。

此图是乾隆帝于乾隆十八年（1753）所绘。他在卷尾自题中言明绘此图的缘起：“旧时所御良马三，今唯阚虎骝独存，老不胜驰驱，命育之南苑。圉人牵以来，戢前顾恋如不舍，畜有若是，信乎其称良也。以视食人之食而不知报者远矣，因写其形。”乾隆帝绘此马时距离郎世宁所绘已有十年，马“老不胜驰驱”，被圈养在南苑的皇家牧场。但是它作为具有优良品质的马，表现出对主人的依恋令乾隆帝十分感动，在乾隆帝眼中它依然风采如旧，因此他在画卷的引首处题“雄姿如昨”加以赞誉。全图以墨笔刻画，与郎世宁工笔设色画有异曲同工之妙。

乾隆帝执政期间，清朝国力达到鼎盛，许多周边部族归顺并向清朝进贡。廓尔喀（位于今尼泊尔境内）就是其中之一。廓尔喀地处中国西藏的西南。历史上，廓尔喀兵曾多次侵入中国，后被清政府降服。为了改善与清朝的关系，廓尔喀开始向清朝皇室进贡当地的特产，其中包括马和象等珍贵动物。乾隆五十八年（1793）冬月，乾隆帝谕令贺清泰和潘廷章将廓尔喀进贡入宫的马和象画下来。其中来自法国的贺清泰负责画马，来自意大利的潘廷章负责画象。贡马分别叫“紫云騱”和“凤臆騪”，它们耐寒耐粗饲，具有较强的耐力和负重能力，适于驮运、农业劳作及山地交通。

清代，以蒙古族为代表的少数民族屡次向清皇室进献优良马匹，其中以在乾隆朝所献数量最多，其余各朝亦偶有进献。嘉庆二十一年（1816），嘉庆帝效仿乾隆帝之举，特命宫廷御用画师徐呈祥将蒙古族首领进献之马绘于绢上，以资纪念。该马通体皮毛为棕白色相间，身长六尺八寸，身高四尺六寸，其颈背鬃毛黑白交织如云锦，四蹄健硕若路铁，展现出典型的蒙古马种特征。图中的马虽未采用郎世宁作品中的西洋透视技法，但通过劲健的用笔与细腻的设色，成功塑造出其雄健的仪态，堪称清代中期宫廷鞍马画的典范之作。

《十骏马图》册（落有法国传教士画家王致诚款）实为摹本，其创作过程是将郎世宁于乾隆八年（1743）绘制的十匹大马像轴，以一开一马的形式墓制成十开册页。乾隆帝下令将画轴摹制成画册，其动机极有可能是出自便于随时翻阅的考量。郎世宁所绘之马，原以一匹一轴的形式装裱，每轴画心尺寸约为纵 238.5厘米、横270.2厘米。装裱完成后，因画心四周增加裱边，整体尺寸扩展至纵 529.5厘米、横314.0厘米，展开观赏时颇为不便。而《十骏马图》册则将十匹马绘制于同一本册子中（画心尺寸为纵24.2厘米、横29.1厘米），不仅便于贮藏，更满足了乾隆帝随时展册观赏翻阅的需求。

徐悲鸿在动物画题材中，尤以绘马著称于世。其毕生所作骐骥图数以干计，多数摆脱辔络鞍鞯之羁，更无圉人奚官相随。徐悲鸿通过马儿野性未驯的个性展示，表现其雄强、豪迈、奔放的美学特征。这幅图中的奔马鬃散如瀑，蹄落惊雷，是徐悲鸿五十三岁所作，是在西方素描写实绘画的基础上，融入中国写意绘画粗犷笔墨的优秀之作。

各个朝代的皇室为了保障皇家御马供应以及军队战马的需求，都饲养有大批良马。为此也都采取过一系列制度化的举措，如设立专门的马政机构，以统筹管理马匹相关事务；制定严格且科学的马匹选育标准，确保马匹的品质优良等。这些举措不仅体现了对马匹实用价值的充分考量，更反映出各朝皇室对马文化的系统性传承与弘扬。此图卷展现了唐代官府养马之盛况与马匹之英姿。唐代中央设太仆寺、驾部、司乘局和闲厩使，地方设监牧，由牧尉负责日常管理，每年考核并依功晋升。采用烙印制度记录马匹信息，按优劣分级造册，确保战马优先供应。图中的马作为官府精心豢养之良驹，在专人的照料下，食精料，饮清泉，居华厩，个个体态雄健，紧毛如云，神采飞扬，充满着朝气。图绘它们或奔跑于旷野之上，或徜徉于溪流之畔，无不显露出活力与力量。

《临韦偃牧放图》卷，宋，李公麟作，绢本，水墨淡设色，纵46.2厘米，横429.8厘米。 这是一幅宋朝画家李公麟临摹唐朝画家韦偃的作品。画幅为长卷形式，从右自左展开。在高低不平的土坡和广阔的平原间，牧者驱赶着大群马匹蜂拥而来，马嘶人叫，热闹异常。画面中段以后，马群逐渐散开成组各自活动，有的低头觅食，有的追赶嬉闹，有的奔跑，有的就地翻滚，还有几匹马走向远处的小河去饮水。众多的马匹姿态各异，生动自然。放马的牧人，有的骑在马上，有的穿戴较为整齐，有的则敞胸露怀赤足，在树荫里休息的牧人为契丹族，其中似乎还有等级的差别。整个画面的构图，前半部拥塞、紧张，后半部疏散、松弛，富于节奏感。 全图共画了人一百四十余口、马一千二百多匹，可谓洋洋大观。 画中的马匹和人物均用墨线勾勒，线条挺拔有力，色泽较浓重，坡石墨色稍淡，略有皴擦，再用赭石色渲染，加强了画面的气氛。构图和笔墨的变化。使整个作品主次分明、生动活泼，避免了呆板、重复和混乱。如此庞大的构图，若没有长时间的经营和缜密的运思，即使是临摹，也是难以设想的。 李公麟的大部分绘画作品是画在纸上的，并不施色彩，“惟临摹古画，用绢素着色”（元·汤垕《画鉴》）。这件作品为临摹本，用绢素作画并施淡彩，与画史的记载完全吻合。唐朝画家韦偃已无可靠的作品存世，通过李公麟的这个摹本，也可以领略其绘画的风采。

宋代，佚名作，绢本，设色，纵22.30cm，横25.20cm

宋代，佚名作，设色，纵25.60cm，横23.50cm

元代以人马画见长的父子画家群中，除赵孟頫与赵雍外，任仁发与任贤佐亦堪称翘楚。任贤佐，字子良，号九峰道人，是任仁发第三子，自幼承袭家学，工于人马画，成就斐然。

元代，赵雍作，设色，纵23cm，横105.20cm

此图卷是元代水利专家兼画家任仁发的匠心之作。任仁发，字子明，号月山道人，于人物画与鞍马画领域造诣颇深。此图描绘了马匹刚从马厩中放出的情景，画面中的马匹，无论是被人牵行，还是独自悠然缓行，皆呈现出闲散、放松之态。图中三位圉人，从其身着统一规整的衣冠推断，当为官府中专门负责育马之人。图中那些膘肥体壮的马匹，无疑是享有优渥待遇的官马。画卷左上方有作者自题：“至元庚辰春望三日，作出圉图于可诗堂。月山任子明记。”“至元庚辰”即元至元十七年（1280），彼时任氏年仅二十七岁。然而，其所绘人物与马匹造型精准生动，线条勾勒工整且富有表现力，敷色精妙，层次丰富多变，足见其深厚的绘画功底。

《秋郊饮马图》卷，元, 赵孟頫作，绢本，设色，纵23.6厘米，横59厘米。 本幅右上方自书“秋郊飲馬圖”五字，左上方署款“皇慶元年十一月，子昂”。知此图为赵孟頫59岁作。 赵孟頫擅长人马图，总体追求刻意写实，一笔不苟。具体画风有两类：一是宗唐人韩干之法，马尚丰肥，用色华丽，衬以山水树石背景，人、马、景合为一体；一是仿北宋李公麟之作，笔墨清淡，着力于线条，注重描法与形象、质感的统一，不施色彩，以墨代色加以轻染。人马画中的人物均著唐装，风格既具“复古”的唐画之韵，又带浓郁的文人气息，有一定的创新性。 此图属仿唐人的工笔设色画法。清秋郊野，一唐装圄官在池畔牧马，红色衣袍在大青绿的草坪映衬下显得尤为夺目，有力地突出了主体人物。所率十匹骏马均骨肉停匀，活跃多姿，它们或奔腾追逐，或徐步缓行，或俯首就饮，或引颈长鸣，意态生动。 此图在布局上富有特色，以中景露地不露天及右开式构图，把平视、仰视、俯视三种造景方式有机地加以揉合，灵活地处理景物，使画面开阔舒展，疏密有致。画法亦将唐人的青绿重彩法与宋以来的文人笔墨法加以融合，别具新意。如人物线描工细劲健，又类似篆籀用笔，古朴中见隽秀；树石、坡陀行笔凝重，勾、皴、破、染并用，工谨中含清逸；青绿、大红重色中又兼施赭石、水墨，于浓丽中显清雅。总体风格行、利相兼，妙、逸并具，精逸技巧与文人雅韵结合，反映了赵孟頫晚年成熟的人马画面貌。 此卷后幅有元代柯九思及清代的弘历、汪由敦的题跋，元以来曾经诸名家收藏。汪砢玉《珊瑚网》、卞永誉《式古堂书画汇考》、吴升《大观录》等书著录。

《浴马图》卷，元，赵孟頫绘，绢本，设色，纵28.5厘米，横154厘米。

明朝的第五代皇帝朱瞻基，即后世所称的明宣宗，作为“仁宣之治”盛世的缔造者，虽以文治见长，却也很好地延续了明朝初期的尚武之风。朱瞻基自幼便追随祖父朱棣征战四方，在长期的军事实践中，他精于骑射武功，展现出非凡的军事才能。继位后，他深知马匹对于国家的重要性，延续了明朝“马政为国之重”的传统理念，专门设立御马监来负责管理皇家马匹。不仅如此，他还多次颁布诏令，积极鼓励民间养马，大力改良马种，以此巩固边防、增强军事储备力量。而他自己也时常前往宫外进行狩猎活动，以此增强骑射技艺。此图是宫廷画家商喜所绘宣宗带领大臣、太监等打猎小憩的片刻。画心上部，朱瞻基立马于高坡之上，目光四处巡视。其胯下的白马即便被强勒缰绳，仍呈现出意欲奋蹄的姿态，生动地表现出良驹争强好胜的优秀品质。

图绘明宣宗朱瞻基在京郊行猎的场景。远方高坡，一鹿乍惊，惶惶然疾奔而去。朱瞻基拿着先前获猎的鹿，神情淡定地目视其逃窜的方向，毫无急于追击之意。朱瞻基从容不迫的举止，源于他对骏马的高度信任。朱瞻基身为明代崇武尚功的帝王，于御马遴选一事要求极为严苛，所选御马不仅需要精力充沛，更需具备迅捷之速度、持久之耐力以及良好之服从性。此刻，他身旁的良驹正于萋萋芳草间悠闲地啮食青草，养精蓄锐。观此良驹，肌理线条刚健遒劲，尽显其奔跑能力之强。它无疑是朱瞻基行猎的得力伙伴，亦是他自信从容的坚实后盾。

“风尘三侠”是依据唐代传奇小说《虬髯客传》之故事而流传于世的传奇组合，其成员为隋末唐初的三位英雄豪杰，即赤髯如虬、性格豪爽的虬髯客（本名张仲坚），具有卓越智谋与胆识的军事家李靖，以及慧眼识人、机智果敢的红拂女。三人因志同道合而结为挚友，一同闯荡江湖。图中虬髯客骑的是黑色的蹇驴，即跛足之驴，此细节尽显其不拘小节、豪放不羁的个性特征；李靖与红拂女夫妇，身着同款披风，均骑的是体型高大、肩胛宽厚的白马，尽显英姿飒爽之态。虬髯客、李靖、红拂女三人出身于不同阶层，最终皆以侠义精神为指引，在世间留下了一段传奇故事。

《马术图》轴，清乾隆，郎世宁等绘，绢本，设色，纵223.4厘米，横426.2厘米。 阿睦尔撒纳与初登准噶尔部汗位的达瓦齐因利益冲突而相互交战，阿睦尔撒纳战败后，请求归附清廷、谒见乾隆皇帝。对于阿睦尔撒纳的主动投清，乾隆皇帝大喜过望。更为重要的是，通过杜尔伯特三车凌、阿睦尔撒纳等人的归附，他进一步了解到准噶尔内部的情况，从而坚定了借准噶尔部内乱之际出兵的信心，以完成祖父康熙帝、父亲雍正帝“两朝未竟之业”。考虑到阿睦尔撒纳还未出过痘疫，因此觐见地点选在避暑山庄，时间定在寒冷的冬季。 这一年的十一月十五日，乾隆皇帝于山庄内举行了隆重的欢迎仪式后，又招待阿眭尔撒纳与蒙古族的和特部班珠尔、杜尔伯特部的纳默库等人一道观看了精彩的马术表演。为了纪念这一具有历史意义的盛大聚会，乾隆皇帝命西洋画师郎世宁组织宫廷画家们对此进行了纪实性描绘。此幅与《万树园赐宴图》同为宏幅巨制，表现的人物众多，但经作者合理有序的布局，则显得动静相宜，杂而不乱，使主要人物被突现出来。画家并没有将乾隆皇帝特意画高画大，或安排在画幅的中心位置以引人注目，而是表现他骑花马位于由王公大臣组成的锥形队列的前端，或端坐于众人相抬的肩舆上，经画师的巧妙设计同样使人感受到乾隆皇帝威严的震撼力，从而使他成为画面中最重要的角色。

《乾隆皇帝围猎聚餐图》轴，清乾隆，郎世宁绘，绢本，设色，纵317.5厘米，横190厘米。 款题：“乾隆十四年四月奉宸院卿臣郎世宁恭绘。”下钤“臣郎世宁”白文方印、“恭画”朱文方印。乾隆十四年（1749年）乾隆皇帝时年39岁。 此图构思匠心独运，盘膝而坐的乾隆皇帝，虽然形象并不高大威猛，也未居于画面的突出位置，但是，他身后有全图色调最鲜亮的明黄色宝帐作陪衬，宝帐的后边又有全图最高耸的山峦作屏障，加上两边侍从官兵成八字形的分布，从而将本不醒目的乾隆皇帝烘托成全图的中心主体，从而也十分自然地突出了乾隆皇帝不怒自威的皇权地位。据专家考证，在画上写明郎世宁曾担任“奉宸院卿”官职的仅此一件。这大约是郎世宁参与设计长春园西洋楼建筑时担任的职务。 乾隆皇帝承袭祖制，把骑射尚武奉为“满洲根本”。为了练习骑射技术，从乾隆六年至三十五年（1741－1770年），他几乎每年都要至木兰围场或南苑狩猎。每次狩猎结束后，侍从们都要把猎物先呈献给他，由他根据每个人捕获猎物的多少、执勤的优劣，分别论功行赏，注册备案，然后他再与侍从们一道分食所获之物。图绘乾隆十四年（1749年），乾隆皇帝一行围猎结束后，正等待侍从扒鹿皮、切鹿肉、烩鹿汤、烤鹿肉享受战利品的情景，画面写实而富有生活气息。

《乾隆皇帝射猎图》轴，清乾隆，郎世宁等绘，绢本，设色，纵115厘米，横181.4厘米。
　　款识：“臣郎世宁恭绘。”下钤“臣世宁”白文方印、“恭绘”朱文方印。乾隆皇帝御题诗三首，款署：“南苑行围即事三首，乙亥暮春御笔。”钤“乾隆宸翰”白文方印、“得象外意”朱文方印、“研露”朱文长方印。“乙亥”是乾隆二十年（1755年），乾隆皇帝时年45岁。
　　此图表现乾隆帝及近亲王公大臣在南苑猎场捕射野兔的动感瞬间。作者通过骑在骏马上精悍的人物与狂奔逃命的野兔准确而且传神的刻画，成功地展示出乾隆皇帝娴熟的骑技和尚武骑射的创作主题。从乾隆皇帝的御制诗中可知，他此次南苑狩猎“是日凡中八兔”，可谓战绩骄人。从笔法上分析，图中乾隆皇帝的肖像及马无疑应出自郎世宁之手，山石树木等衬景则来自中国的宫廷画家之笔。
　　乾隆皇帝作为以畜牧、游猎为主的满族人后裔，严格遵守被清朝诸先帝奉为“满洲根本”、“先正遗风”的骑射尚武典制。他通过带有游乐性质的狩猎活动，将满族人弯弓射箭的传统习俗发扬光大。乾隆皇帝为了弘扬这种尚武精神，谕令宫廷西洋画师郎世宁以及中国宫廷画家创作了数十幅专门表现他行围狩猎场景的画作，此图便是其中之一。它们真实地纪录了乾隆皇帝在不同的历史时期，紧张而热烈的狩猎情景。同时，展示了乾隆帝行猎时所使用的枪、戟、箭等各种兵器，为研究乾隆朝的皇室武备无疑提供了难得的形象资料。

《郊原牧马图》卷，清，郎世宁绘，绢本，设色，纵51.2厘米，横166厘米。
　　此画又称《八骏图》，画面上八匹骏马散放于郊外旷野之中，或卧，或立，或吃草，或嬉戏，自在悠闲，放牧者在树下休憩观望。放牧题材的画作不是对单匹马的写生，而是综合、融汇了各种马匹的形象，所以在创作过程中画家更能充分地发挥想象力，使马匹显得活泼自然、生动有趣。
　　画家借助了西方追求如实表现物象体积感和立体感的绘画技巧，将马的各种姿态刻画得活灵活现，甚至连毛发的光泽也清晰地呈现在观者眼前，令人有呼之欲出之感，这是中国艺术史中以郎世宁为首的“海西画派”所独有的艺术风格。图中背景的树木、山石、花草全用明暗变化来表现形态，由此判断该画应是郎氏在雍正年间所创作，因为到了乾隆时期，在郎世宁的绘画中往往自己仅画出人物、鞍马，背景则由中国画家补绘。
　　骏马是郎世宁作品中常见的绘制对象，他笔下的马匹真实生动，更重要的是他领会了马在中国传统文化中的象征意义。自古以来，马是社会贤良的象征，封建帝王命宫廷画家以马为题材进行创作寓意着尊重社会栋梁、求贤若渴的殷切希望。郎氏以“八骏”入画并非偶然，渊源有自。据传古代周穆王有八匹良骥，一说是绿耳、盗骊、白义、逾轮、山子、渠黄、华骝和赤骥（见《穆天子传》），另一说为绝地、翻羽、奔宵、超影、逾辉、超光、腾雾、挟翼（见《拾遗记》），周穆王曾经驾驭这八匹骏马遨游西方。于是，图写八骏亦有为君主歌功颂德、彰显威仪的含义。

《乾隆皇帝大阅图》轴，清乾隆，郎世宁绘，绢本，设色，纵332.5厘米，横232厘米。

图绘乾隆帝与黑熊相遇的场景。作者为了表现乾隆帝的勇猛剽悍，不仅绘他独自与熊对峙，毫无惧色，而且将强大的黑熊描绘得怯弱胆小，以其畏缩在树后紧张的神态烘托出乾隆帝履险如夷的帝王风范。文献记载，乾隆帝在十二岁随祖父康熙帝到永安莽喀围场狩猎时，就表现出面对凶猛的黑熊临危不惧的胆量。事后，康熙帝曾发出“是命贵重，福将过予”的赞叹。将图中乾隆帝的坐骑与王致诚款《十骏马图》册中的马对比，乾隆帝骑的是其中枣红色与白色相间的赤花鹰。

图绘在山清水秀、层林尽染的围场，乾隆帝独自拍马急驰，顺弓箭所指可见奔逃的狼。全图动感极强，富有生趣。图中乾隆帝胯下的白马当是王致诚款《十骏马图》册中的霹雳骧，其通体雪白，只是在马的前腿掌骨和后腿的跖骨上有少许灰色的杂毛。该马的奔跑速度非常快，疾如闪电，所以，乾隆帝以“霹雳”命名之。在如此快马的追赶下，虽然乾隆帝的箭还在弓上，但是仍可以感受到狼即将饮箭而亡的结果。

乾隆帝始终恪守满族骑射传统，秉持尚武精神。自乾隆六年（1741）始，他几乎每年皆会率领王公大臣、八旗官兵等前往木兰围场开展大规模狩猎活动。正因如此，乾隆帝对坐骑与弓矢的要求极为严苛。图绘乾隆帝在出行前审视即将骑乘的御马及御用箭的景象。此马通体金黄色皮毛，润泽光滑，仿若绸缎；腰短而有力，臀股圆实饱满，状如垂囊；四腿挺直如柱，筋腱隆起，宛如虬龙盘踞。观其形貌，是匹不可多得的骏马。在乾隆帝身后，站立着怀抱箭袋的侍者，箭袋内装有数支羽箭。乾隆帝的御用箭非常讲究，箭镞由铁、骨、木或者铁镀金、象牙、角等珍贵的材料精心制成。凡是射中过猎物的羽箭，均会标注其功绩，然后妥善贮藏，以此告诫后世子孙“勿忘武备”。

本图绘乾隆帝与侍卫手握长戟，跨步向前欲刺猛虎的场面。乾隆帝的御用马安静地站在树后，表现出良马临危不惧的品质。此马虽然部分被树木或者马鞍所遮挡，但是通过马身上的皮毛纹样，如前腿棕色毛与白色毛的比例、臀部一道弧形白色皮毛等判断，该马应该是《十骏马图》册中的雪点雕。由于《乾隆帝刺虎图像》轴与《十骏马图》册中的雪点雕不是在同一时间绘制的，在毛色的晕染上会有视觉差，前者的马毛颜色偏深。

这幅表现道光帝骑马像的画轴，其包首处粘有外签，书题：“行健思臧。道光九年六月。”由此而知，该图绘于道光九年（1829），此时的道光帝正是年富力强、励精图治的时期。他在马上并没有扬鞭催马，而是执缰缓步前行，一副踌躇满志的样子。图中马的毛色以白色为主，在腿部的关节处杂有黑毛，别有韵致。道光帝手中所执马鞭，不仅是御马工具，更是集艺术、工艺与皇家威仪于一体的珍品。故宫博物院现存与之相似的御用马鞭还有很多，其手柄多选用和田玉、碧玉等珍稀玉石，质地温润细腻，色泽清雅通透。鞭杆通常以藤木、竹质为主，外包皮丝编织，工艺复杂精细。